ЖИВОПИСЬ

Я к искусству пришел случайно, в конце 90-х годов. Однажды я попал в одну художественную мастерскую, в которой собрались и музыканты, и художники, и поэты – такая уютная творческая тусовка, берущая своей сильной энергетикой и желанием создавать. Я начал искать себе применение: играл в местечковой группе, пел песни, собирал пластинки, редкие аудиозаписи, но в какой-то момент понял, что живопись и создание арт-объектов намного интересней.

Иногда мне говорят, что мои картины - смесь сюрреализма и экспрессионизма. Но если уж говорить о классификации, то экспрессионизм мне намного ближе, чем сюрреализм, так как сюрреализм относится скорее к содержанию картины, чем к стилю.

Перед тем, как начать рисовать, я много чем позанимался: писал стишки, песенки, была рок-группа, потом другая, даже в театре год поиграл. Рисовать начал с пейзажей и натюрмортов, рисовал карандашом архитектуру в городе, очень детализированно, вполне реалистично.

Как последователь импрессионизма Поль Сезанн пытался доказать, что в хорошей картине можно всегда различить шар, конус и цилиндр, так для российских адептов абстракционизма начала двадцатого века во главе с Малевичем принципиально было изображение на картине прямой линии, круга, прямоугольника, квадрата, то, что получило определение геометрического абстракционизма.

Меня никогда не интересовал жанр либо стиль вообще, как явление. И вряд ли уже заинтересует. Жанры, направления и описания определённых стилей в искусстве созданы искусствоведами только для удобства. И не более.

19 апреля этого года в новом Дворце культуры израильского города Маале-Адумим, что сравнительно недалеко от Иерусалима, по предложению заместителя мэра, открылась персональная выставка художницы Леры Барштейн, которая в девяностых годах прошлого века репатриировалась в Израиль.

Живопись Алексея Балмасова, известного художника из Сибири, с удивительной естественностью соединяет в себе особенности национального менталитета — широту души, свободу в восприятии реальности, праздничность, грустинку и философичность — и мультикультурность.

Владимир Золотухин — петербургский художник, график, дизайнер и фотограф. Участник многих российских и международных выставочных проектов. Работы находятся в частных коллекциях России и зарубежных стран.

Михаил Юдовский является лауретом нескольких литературных премий, его живописные работы находятся в музеях, а также частных коллекциях пятнадцати стран мира. Пишет как на русском, так и на украинском языке. В 2015 году закончил работу над переводом на русский и украинский языки всех сонетов Шекспира.

Ее вещи при всем том эмоциональны ровно настолько, чтобы не быть банальными. И самое удивительное состоит в том, что тиражируя свои находки, развивая их в собственной живописи, Марита Милькис не повторяется.